接下來我們談一下臨摹的重要性

接下來我們談一下臨摹的重要性

 什麼是臨摹？你縱觀歷史，幾乎找不到不通過臨摹就學會寫實繪畫技巧的畫家。（抽象畫家可以不通過臨摹學習繪畫，因為抽象繪畫沒有 規則。）從人類繪畫的原理來講：人的創作不是憑空捏造，不過是一種大腦的綜合聯想而已。所以人的繪畫活動說直接一點是一種高級的拼裝，要不怎麼形成整體感覺如此相似的風格呢。

我們人是不可能畫出你沒見過的東西的，但是我們卻可以根據一個概念利用現成的素材組合出一個「新」圖像。

早期的畫家他們看到自然很美，他們想辦法臨摹自然，努力追求跟自然真實一模一樣的表現，所以繪畫從開始的抽象圖騰一直發展到現在的精確寫實。而到了近代，寫實基本到頭了，攝影術出現之後，寫實沒有必要了。

只有在基礎紮實的情況下才可以講風格，風格的形成也在於質上的轉變。

我見過有些的畫家，在十幾歲的時候就畫的很不錯了，到二十多歲就已經成了國內一流的CG畫家，漫畫家。換句話說，他們更善於吸收別人的成熟的表達方式和創作理念。他們沒有把所謂的臨摹與創作劃分得如此之嚴格，只是虔誠地帶著滿心的歡喜去吸收，然後再表達。

所以臨摹是學習的一種方法，是不可恥的，我們通過臨摹，尋找值得借鑒的好的地方，連牛頓都要站在巨人的肩膀上，我們畫畫的為什麼要這麼不切實際的說我們可以隨時創造呢？

所以臨摹是提升自我的一種途徑，我們要借鑒別人畫的好的地方。去學習別人是怎麼表現的，通過什麼方法等……